Point and Line | Momo Kodama (2017) [FLAC] torrent

Point and Line | Momo Kodama

2017



Momo Kodama (née en 1972) est une pianiste classique japonaise. Elle est née à Osaka mais a grandi en Europe, elle a assisté au Conservatoire national de musique à Paris avec sa sœur Mari. Elle a fait ses débuts en 1991 avec l'Orchestre symphonique de Berkeley et a été la plus jeune gagnante du Concours international de piano à Munich à l'âge de 19 ans. Depuis, elle a joué avec divers orchestres symphoniques et festival culturel en Europe et en Amérique latine et a publié six enregistrements......(...Wiki...)

Née à Osaka et ayant étudié au Conservatoire National Supérieur de Paris, Momo Kodama est bien placée pour appréhender la musique des points de vue occidental et oriental, comme elle le fait sur cet album sur lequel s’entremêlent des études de Claude Debussy (1862-1918) et de Toshio Hosokawa (né en 1955). Chacun de ces deux compositeurs a transcendé ses frontières. Debussy, se tournant vers la musique du futur, puisa son inspiration en orient. Hosokawa a quant à lui combiné des aspects de traditions japonaise et européenne dans ses compositions contemporaines.
Momo Kodama explique : « dans la musique de Toshio Hosokawa, je trouve des éléments proches de Debussy : la liberté de forme et de couleur de ton, le sens de la conception poétique, avec un large registre de lyrisme et de dynamiques, entre méditation et développement virtuose, entre lumière et ombre, entre grands gestes et raffinement minimaliste ».
« Point and Line » est le second album de la pianiste chez ECM. Il suit son précédent opus « La Vallée des cloches », largement acclamé par la critique, au programme fait de Ravel, Takemitsu et Messiaen. L’American Record Guide commentait à propos de « La Vallée des cloches » : « L’impeccable technique de Kodama et la facilité de ses sons cristallins en font un programme mémorable »...(...source...)

« Momo » n’étant pas ici le diminutif de Maurice, mais le vrai prénom de la pianiste japonaise Momo Kodama, certes née à Osaka mais très tôt installée en Allemagne avant de poursuivre ses études au Conservatoire de Paris ; parmi ses mentors, Murray Perahia, András Schiff et Tatiana Nikolayeva, autrement dit une superbe lignée. Ce nouvel album fait la part belle à la musique française et japonaise, avec un pont lancé entre Est et Ouest : Debussy d’une part, que Kodama cultive avec assiduité, et Toshio Hosokawa (*1955). Chez ce dernier, Kodama trouve « des éléments proches de Debussy : liberté de forme et de couleurs sonores, le sens de l’architecture poétique, avec un large éventail de lyrisme et de dynamique, entre méditation et développement virtuose, ombre et lumière, entre grandes articulations et raffinement minimaliste. » La technique cristalline de Kodama rend pleinement justice aux deux compositeurs dont voici plus particulièrement les Études pour piano de Debussy, les Six de Hosokawa.. (page commerciale)



Comme pour son premier album solo en 2013 (1/14), le suivi de Momo Kodama pour le label vise à combler les influences interculturelles entre l'Est et l'Ouest, dans les 12 Études de Debussy et les six de Toshio Hosokawa. Tandis que le mélange et l'assortiment des sélections de Kodama élimine les contrastes soigneux et l'accomplissement cumulatif de l'ordre de course original de Debussy, il permet d'absorber le langage musical clairsemé et parfois statique de Hosokawa à des doses sensiblement faibles.
Kodama prodigue beaucoup de sensibilité et de détails scrupuleux sur les Études d'Hosokawa, probablement plus que ces travaux savants et pourtant dérivés ne le justifient. Le titre-titre, «Point and Line», présente (vous l'avez deviné) des phrases pointillistes et de longues lignes soutenues, parfois avec beaucoup d'espace entre les gestes, tout en s'empilant parfois l'une sur l'autre. L'ombrage tonal de Kodama des notes détachées déchiquetées et de la dynamique soigneusement calibrée décuple l'écriture du piano. On pourrait décrire sans le savoir la «mélodie» lente comme «Takemitsu sur Quaaludes», pourtant le toucher pellucide de Kodama et les voicings subtils d'accord sauvent le jour. Elle structure les accès pétillants et pétulants de 'Anger' afin qu'ils coïncident dynamiquement, et sans aucune trace de claquement.
Les lectures de Kodama des Études de Debussy, beaucoup plus musicalement substantielles et complexes, sont confrontées à une forte concurrence. Son doux Pour pour cinq doigts manque de la légèreté et l'éclat de Bavouzet (Chandos, 12/08), et elle tombe dans le piège commun de précipiter les triplés de droite aux mesures 12 et 14. Pour les degrés chromatiques, «Pour les huit doigts» et les études de double note sont bien profilées, mais sans le profil croquant et anguleux d'Uchida (Decca, 7/90) ou de Ju-Ying Song (ProPiano). Kodama projette la tendresse du No 11 mais pas son humour sournois, tandis que la mystérieuse section centrale du No 12 meurt en animation suspendue. Cependant, la traversée discrète mais fluide de Kodama du No 10 laisse la profondeur émotionnelle oubliée de cette musique parler d'elle-même. L'ingénierie d'ECM est conforme à la norme de pointe de la marque....(...source en anglais...)

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Label : ECM Records
Parution : 27 janvier 2017
Codec : Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Channels : Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Bitrate : 408 kbps
Duration : 01:19:20
Inclus : Covers, Booklet, log, nfo

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