[Classique] Franz Schubert | Claudio Arrau (Box Set 6 CDs) [FLAC] torrent

Franz Schubert | Claudio Arrau (Box Set 6 CDs)

1959-1983/2003

Franz Schubert est un compositeur autrichien né le 31 janvier 1797 à Lichtenthal, l'un des quartiers du neuvième arrondissement de Vienne, et mort à Vienne le 19 novembre 1828.
Bien que mort à 31 ans, Schubert est l'un des plus grands compositeurs du XIXe siècle et le maître incontesté du lied.
À sa mort à l'âge de trente et un ans seulement, Schubert laisse un millier d'œuvres. Environ une centaine d'opus sont publiés de son vivant, ce qui est peu au regard de sa productivité, mais plus que ce que Robert Schumann ou Frédéric Chopin auront publié au même âge. La majeure partie des œuvres publiées de son vivant sont des lieder, des danses, ou des compositions pour piano à quatre mains, mais on y trouve aussi le Quatuor à cordes no 13 en la mineur « Rosamunde », D. 804, trois sonates pour piano (D.845, D.850 et D.894), le Trio pour piano et cordes no 2 en mi bémol majeur, D. 929, la Fantaisie en ut majeur « Wanderer », op.15, D.760. (ut=do)
La publication de ses œuvres s'étendra sur tout le XIXe siècle ; elle sera virtuellement terminée avec l'achèvement de la Première édition complète, réalisée sous la direction de Johannes Brahms pour son centenaire en 1897.
La plus grande partie des œuvres de Schubert (les lieder, en particulier le Winterreise, les dernières symphonies, certains impromptus, l'ultime Sonate nº 21 en si bémol majeur, D.960, le Quintette pour deux violons, alto et deux violoncelles, D. 956), est marquée par le rythme sans répit des pas du Wanderer, cheminant en une quête désespérée d'un ailleurs sans cesse poursuivi et jamais atteint...(...page Wiki...)

Claudio Arrau, né à Chillán (Chili) le 6 février 1903 et mort à Mürzzuschlag (Autriche) le 9 juin 1991, est un pianiste chilien.
Ayant débuté comme enfant prodige dès l'âge de quatre ans, il fut l'un des plus grands pianistes du XXe siècle.
C'était un spécialiste de la musique romantique, notamment de Frédéric Chopin, de Robert Schumann, et de Franz Liszt, mais aussi de Ludwig van Beethoven, qu'il interprétait avec noblesse et profondeur, avec un son de piano hors du commun.
Vu l'étendue de son répertoire, on peut le considérer comme un véritable "encyclopédiste" du piano : il a enregistré l'intégrale des sonates pour piano de Mozart et de Beethoven, ainsi que la plupart des œuvres de Chopin, Liszt, Schumann et Brahms. Il est également un interprète reconnu de Bach, Schubert et Debussy.
Il est un des artistes phares de la maison de disques Philips et ses enregistrements ont bénéficié d'une qualité sonore exceptionnelle...(...page Wiki...)

Né en 1903, décédé en 1991, le chilien Claudio Arrau « règne » sur le XXè siècle – tout au moins grâce au disque dans la première moitié du siècle-, par son éloquence princière, une acuité magistrale, une délicatesse de ton jamais entamée et ce détaché lié à la fois staccato et legato qui caractérise essentiellement son approche des oeuvres. A son mérite revient aussi une très large répertoire, dont de Bach, il enregistre très tôt, c’est à dire avant tout le monde, l’intégrale des oeuvres pour clavier (ce que ne rejetterait pas un Kissin tout autant inspiré par Jean-Sébastien), dont dès les années 1940 (bien avant Gould), les Varations Goldberg (lieu indéterminé à ce jour, janvier et mars 1942).
Claudio Arrau doit à sa grande musicalité, ce respect total de la musique (pas d’effets ni de volonté démonstrative), une clarté de traits, une précision dans chaque ornement, une sobriété en tout. L’ancien disciple à Berlin de Martin Krause, lui-même élève de Liszt, – et qui sera son père spirituel-, s’affirme très vite dès ses 11 ans en Allemagne, seconde patrie....(...source...)

Impromptus D. 935 / op. 142
« Donc le vieux maître prend son temps. Cependant, on n'a jamais l'impression d'ennui, mais plutôt d'une très grande sérénité, d'un rapport amical, nullement tendu avec les textes et le clavier. Même dans l'Impromptu n° 1. Dans le n° 2, la gravité du son transfigure le chant paisible, sans l'alourdir. Plus généralement, cette interprétation donne une impression de respiration et d'aise, plus que de profondeur « métaphysique ». [...] » (Jacques Bonnaure, Répertoire n° 60 p. 64 - juille 1993)
« Vous avez bien lu. Quatre vingt minutes pour seulement la second série des Impromptus et les Klavierstüke ! Arrau à l'évidence ne fera grâce d'aucune reprise, et donnera les textes plus que complets; mais il y ajoute cette lenteur étudiée, qui ménage des effets, dramatiques avec une sobriété sage, s'entend à changer une simple transition en substance vivante. Arrau orchestre; et les reprises et ressasements font leur effet amplificateur presue au delà de l'imaginable, sollicitant la tenue de la musique cà et là et au delà de ce qu'elle supporte. Comme pour la Suite Bergamasque, c'est la réalisation sonore qui ici nous sidère ; concerter à ce point ces effets, les prendre si riqués, tenir ses paris si souverainement, c'est incroyable. Ajoutons que comme toujours avec Arrau, la cinquième écoute convertit, quand la première laisse perplexe. Bientôt, ce seront des lectures plus badines, instantanément gratifiantes, qu'à cause de lui on ne supportera plus : l'idée d'un plaisir lié à l'écoute de Schubert, comme s'il était là seulement pour plaire ! Arrau est exigeant avec l'auditoire, mais Arrau fait de l'usage : et voici des textes majeurs ajoutés à sa discographie. » (André Tubeuf, Diapason, HS n° 20, Automne-Hiver 1993)

3 Klavierstücke (Impromptus) D. 946
« Donc le vieux maître prend son temps. Cependant, on n'a jamais l'impression d'ennui, mais plutôt d'une très grande sérénité, d'un rapport amical, nullement tendu avec les textes et le clavier. [...] Dans les pièces de tempo vif, là où l'on pourrait avancer quelques objections (Impromptu n° 4, Klavierstüke n° 1 et 3), il se passe quelque chose d'étrange : l'énergie extérieure que déploient d'ordinaire les pianistes semble muée en force intérieur. Arrau n'a pas besoin de souligner les rythmes, ni de presser l'allure. La densité du son suffit. » (Jacques Bonnaure, Répertoire n° 60 p. 64 - juille 1993)

Sonate n° 13 en la majeur, D. 664 / op. 120
« Dès les premières mesures de l'allegro moderato de la Sonate en la majeur, on est frappé par la plénitude de la sonorité, par le modelé du chant, par la retenue du mouvement : Claudio Arrau, d'emblée, impose un style. Ce style dépouillé et ce ton d'une extraordinaire gravité nous conduisent au coeur de la musique de Schubert. [...] Comme on est loin de l'estrade de concert ! Une conversation intime s'établie, se poursuit, se prolonge, plus sombre dans l'andante, plus souriante dans l'allegro final, mais sans rupture aucune. [...] Ecouter Claudio Arrau, c'est être baigné dans la musique de Schubert. » (Jean Roy, Diapason n° 263 p. 58 - juillet 1981)

Sonate en ut mineur, D. 958
« Revenant à Schubert après un quart de siècle (son incomparable [Fantaisie] Wanderer, ses prophétique Klaviertücke chez Columbia), Arrau a eu le courage de la prendre pour ce qu'elle est, sans le sauf conduit du sentimental (comme Richter), ou l'excuse du fantasque (comme Brendel). A cette moins gracieuse et avenante, à cette plus ingrate des sonates, il ne met pas de fards. Le caractère gauche est avoué, avec une droiture inflexible, et une sorte d'humilité fanatique. [...] Dans une oeuvre qui est au-delà de tout piano, un artiste qui est, lui, comme voulait Rilke, qui est au seuil du terrible. » (André Tubeuf, Diapason n° 257 p. 81 - janvier 1981)

Sonate en la majeur, D. 959
« Parvenu semble-t-il à l'épure de son jeu, [Claudio Arrau] délaisse les contrastes trop forts et, comme sur le ton d'une confidence humble, mais non discrète, laisse couler Schubert entre ses doigts sans le remodeler le moins du monde. [...] C'est là une conception de l'humanisme, de l'intimité fraternelle avec un compositeur, qui refuse avec raison de s'engager dans la voie de l'explication de texte expressionnisme. Comment nier, toutefois, l'insuffisante profondeur ressentie ? Sans doute, un enregistrement fait de trop près à mon goût nuit à l'impression d'espace que réclame le cri et le mumure [...] ; l'ambitus restraint du toucher et des dynamiques risque donc de faire accuser Arrau d'user d'un jeu trop uniformément délié pour la construction de plan sonores et de climats ici tellement imprévisibles et changeants. Trop de rondeur dans ce discours, pas assez d'impulsions hachées par les silences, des replis frissonnants ou, au contraire, violents ? [...] A écouter dans une perspective historique, celle de la carrière d'Arrau, piniste romantique touché par l'harmonie apollinienne. » (Philippe Godefroid, Diapason n° 286 p. 65 - septembre 1983)

Sonate en si bémol majeur, D. 960
« L'art d'Arrau est, comme tout art authentique, une décision. Quel autre pianiste aujourd'hui nous invite à nous rappeler que la première décision, chez un pianiste, c'est la sonorité ? Et on s'étonnera ici : la première cellule, un motif à peine, est gauchie, alourdie, elle mettra du temps à entrer en fusion. Mais alors, liquidité somptueuse, libérant le lyrisme, avec une clarté de textures et une gravité de ton presque insoutenable, elle sera la voix même de Schubert. [...] Dans les Préludes de Chopin, Arrau osait faire partir tout, furtwänglériennement, des basses. Ici encore, ce sont les profondeurs qui chantent. Tout le reste n'est que mélodie. De cette intransigeancte décision (la musique, c'est d'abord la sonorité ), Arrau est récompensé par la majesté dépouillée, mais grandiose, et symphonique, de péroraisons apocalyptiques, dont l'intensité fait paraître tout orchestre bavard, ou simplement disert. » (André Tubeuf, Diapason n° 266 p. 75 - novembre 1981)

CD 1

Piano Sonata No. 13 in A major, D. 664:
01. 1. Allegro moderato
02. 2. Andante
03. 3. Allegro

Piano Sonata No. 18 in G major ("Fantasy"), D. 894:
04. 1. Molto moderato e cantabile
05. 2. Andante
06. 3. Menuetto (Allegro moderato)
07. 4. Allegretto

CD 2

Piano Sonata No. 19 in C minor, D. 958:
01. 1. Allegro
02. 2. Adagio
03. 3. Menuetto (Allegro)
04. 4. Allegro

Piano Sonata No. 20 in A major, D. 959:
05. 1. Allegro
06. 2. Andantino
07. 3. Scherzo (Allegro vivace)
08. 4. Rondo (Allegretto)

CD 3

Piano Sonata No. 21 in B flat major, D. 960:
01. 1. Molto moderato
02. 2. Andante sostenuto
03. 3. Scherzo (Allegro vivace con delicatezza)
04. 4. Allegro, ma non troppo

CD 4

Impromptus (4) for piano, D. 899:
01. No. 1 in C minor
02. No. 2 in E flat major
03. No. 3 in G flat major
04. No. 4 in A flat major

Impromptus (4) for piano, D. 935:
05. No. 1 in F minor
06. No. 2 in A flat major
07. No. 3 in B flat major
08. No. 4 in F minor

CD 5

Pieces (3) for piano (impromptus), D. 946:
01. No. 1 in E flat minor (Allegro assai)
02. No. 2 in E flat major (Allegretto)
03. No. 3 in C major (Allegro)

Moments musicaux (6) for piano, D. 780:
04. No. 1 in C major (Moderato)
05. No. 2 in A flat major (Andantino)
06. No. 3 in F minor (Allegretto moderato)
07. No. 4 in C sharp minor (Moderato)
08. No. 5 in F minor (Allegro vivace)
09. No. 6 in A flat major (Allegretto)

10. Allegretto for piano in C minor (fragment), D. 900

CD 6

Pieces (3) for piano (impromptus), D. 946:
01. No. 1 in E flat minor (Allegro assai)
02. No. 2 in E flat major (Allegretto)
03. No. 3 in C major (Allegro)

Fantasia for piano in C major ("Wanderer"), D. 760:
04. 1. Allegro con fuoco ma non troppo
05. 2. Adagio
06. 3. Presto
07. 4. Allegro

Moments musicaux (6) for piano, D. 780:
08. No. 1 in C major (Moderato)
09. No. 2 in A flat major (Andantino)
10. No. 3 in F minor (Allegretto moderato)

Label : Philips
Parution : 1959-1983/2003
Codec : Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Channels : Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Bitrate : 312-499 kbps
Duration : 06:54:30
Inclus : Covers, Booklet, logs, nfo



Preview:


--------------------------------------------------------



--------------------------------------------------------



--------------------------------------------------------



--------------------------------------------------------